【　四季の心（こころ）クリニックへようこそ　】

７月に入りいよいよ梅雨の終わりが見えてきた休日に本作「マイケル」を観てきました。

あのマイケルジャクソンのバイオグラフィ映画です。　正直軽い気持ちで観に行ったのですが、素晴らしすぎて久々ドキドキした作品となりました。アメリカでは「アバター」を越える史上最大クラスの大ヒットとなっているとのことですが、日本ではプロモーションがあまりないせいか、さほど話題になっていない印象があり、この文章を読まれた方におかれましては今からでもぜひ映画館に観に行っていただきたい作品です。

「マイケル」・・１９８０～９０年代を生きていた人類ならば、音楽好きであろうがなかろうが、その名、その音楽を聞かないことがなかった特別な存在です。　ちなみにわたしも１９８２年の名盤「スリラー」辺りからはほぼリアルタイムで聴いてきたと言いたいところですが、当時黒人アーティストでライバルとされていたプリンスほど熱心に聴いてはおらず、聴いたというよりはなんとなく眺めながら聞いていたという方が正確かもしれません。　

本作を観れたおかげで、マイケルジャクソンは当時からセールス面で、驚愕的メガヒットばかりであり、巨大さに目がくらみその実像を完全に見誤っていたことに気づきました。

まずあの声です。ジャクソン５時代からリードボーカルとして唄うために生まれてきたような印象的な声。とにかく耳に残る輝きのあるシャウト、バラードでの繊細なフェザーな囁き声は訓練だけではできない天性のものであり、映画館の大音響で体験することによって今更ながらに特別なものであることを思い知らされました。　個人的に特別な声として崇拝・愛聴しているボーカルはダイアナロス、松田聖子がいるのですが、マイケルもこの列に余裕で加わることにやっと気づきました。

そしてダンス。　鋭いながらもポップで小気味よいダンス、印象的なムーンウォークだけでなく、彼の切れの良い観ていて気持ちよくなるダンスは現代でも匹敵するミュージシャン（ダンス専門のひとは除外）はいまもって出ていないように思われます。

さらに作曲。アルバム「スリラー」はいまもって地球で一番売れた音楽アルバムだそうですが、確かにそのなかの楽曲たちは今聴いてもどれも輝いており、なぜもっと当時これらの素晴らしさを素直に受け止めれなかったのだろう？と今さらながらに思います。　「スリラー」に続く「BAD」も街中やカーステレオで流れているのを当時なんとなく聞いていたものの、作品としてしっかり傾聴することなく過ぎました。その後のアルバムもしかりです。もちろんその間の「We　Are　The　World」「Heal　The　World」も単体の曲として人類の歴史に残る美しいメロディを表現しているのに、なんとなく時流のなかで、「　マイケルならこれぐらいの曲を作って当然　」と軽く考えていたりしました。おおいに反省しているところです。

そんなマイケルの幼少時から「BAD」ツアーまで、ほぼ芸能生活の前半２０年を表現したのが本作となりますが、彼のライフストーリーについてもいろいろと思うところがあるのですが、それを綴りだすとエンドレスになりそうなので、ひとつだけ書かせてください。　

マイケルは家族（主に父親）の思惑で、小学校にもほとんど通わずに幼少時から芸能活動に入り、その才能とともに学習能力も備えていたため、通常に育ったひとでは決して届かないポップの高みに２０歳そこそこで辿り着いだマイケル。　それと引き換えに同世代の友を持てなかったため、動物（バブルスくんやキリンくん・・）をこころの友にするという純粋かつ奇特な内面を持つようになり、それに伴うさまざまな奇妙な事件が起こったものの、いまだにポップの領域で彼ほど高みに到達した存在はいません。　

マイケルジャクソンは結果的に白人や黒人という概念さえも越えた、世界中に伝わるアメリカンサクセスストーリーを最高の形で体現した存在に昇華したように思いました。

いろいろと書きましたが、要するに「　マイケルジャクソンという存在はその特別で実験的な人生を通して、稀有な歌声・ダンスパフォーマンス・美しくポップな作曲能力を兼ね備えた、われわれ人類へのギフトであった　」ということです。　わたしも本作を観て以来、サブスクリプションの音楽を通してマイケル三昧であることは言うまでもありません。　

もちろんさまざまなエピソードの欠落（　USA　FOR　AFRICA　や　ダイアナロスとの関係、恋愛エピソード等々　）はあり、不満を言えばキリがないのですが、マイケルの巨大かつ複雑な人生は一映画ですべて表現できるはずもなく、一部分だとしても彼の魅力は十分あふれ出しており、彼の人生及びその作品たちの素晴らしさがわかるように映画として表現してくださった制作陣には大感謝です。　続編を切に期待したいところです。

みなさんも是非とも本作「マイケル」を大画面・大音響で劇場で体験してみてください。素敵な体験となること間違いなしです。　

令和８年４月８日四季の心クリニックは開院満１３年を無事迎えました。　平成２５年４月に開院して以来あっという間でもあり、わたしもスタッフも気づけば１３年も年をとったということであり、月日はまさに光陰矢の如しです。

この間、東広島市を中心とした地域のみなさんとこころの医療を通して日々関わり、さまざまな季節を通して、「四季の心クリニック」という樹木も少しずつ成長してきたように思われます。　

医学の性質上常に診療や治療における最新の知見や情報はアップグレードされています。　社会情勢も日々遷移しているなかで、今後もそれらの情報へのアクセスにもしっかり対応を励行しつつ、こころの医療を通して、地域のみなさんのお力になれるよう研鑽勉強していく所存です。　今後ともよろしくお願いいたします。

P.S.　毎年のことながら、今年も開院満１３周年に際し、温かいお祝いをしていただきありがとうございました。　この場においてもお礼を表明させてください。　みなさんの気持ちをこころに常に保持しながら日々医療の営みの道を歩んでいきます。　誠にありがとうございました。

 本作を冬の寒さが染みる２月の休日にまったくの事前知識なくT-Joy東広島にて鑑賞してきました。

「クスノキの番人」・・・不思議なタイトルであり、いったいどんな物語が待っているのだろうという気持ちで劇場の暗闇に滑り込み、あっという間の２時間弱を楽しませてもらいました。

ひとの願いを叶えてくれるクスノキを守る役割を与えられた青年を中心として、その樹木に関わる人々の物語ですが、東野圭吾さんの原作はシリーズ１００万部越えの大ヒットとのこと。　この事実をまったく知りませんでした。　世間の移ろいに疎い我が身を嘆くとともに、こうした素敵なファンタジーが、自分の知らないところですでに大ヒットになっていることになんだか安心する自分がいました。

この樹木の神秘的な力については、わたしが圧倒され感動の津波に巻き込まれた「進撃の巨人」においても樹木の力がキーコンセプトになっており、人類が愚かな行為を通して地球の危機を招きつつある現代において、「　われわれ人類はこの世界で生かされている存在であり、自然の重要性を再度思い出し、愚かな争いを終わらせ自然に還れ　」と言われているようんであり、こうした作品がヒットする世界に少し安心をおぼえて帰路に着きました。

本作を２月のまだまだ寒い冬のとある休日にT-Joy東広島にて鑑賞してきました。

中学生のときにファーストガンダムの本放送に出会って以来、しばらくのブランクをはさみつつも、４０年近くガンダムを見つめてきた世代のひとりであり、ハサウェイは９０年前後から富野由悠季監督による小説のキャラクターのひとりとして認識はしていました。

幸か不幸かガンダム小説はいまもって未読であり、そのためハサウェイシリーズの結末もまったく知りません。　とりあえずハサウェイに関しては「逆襲のシャア」でのハチャメチャな初登場の仕方が印象に残り、ブライトとミライの子どもというだけのまだまだ未熟な少年が悪い意味でこころに残っていました。

その「逆襲のシャア」の直接的な続編ともいえる本作での、すっかり成長したハサウェイ。いまや反地球連邦政府に挑むテロ組織「マフティ」の実質的かつ精神的支柱である一方で、まだまだ青年らしいナイーブで純粋な面も併せ持ち、とても魅力的な若者に成長しています。　いい意味でうっとりするほど素敵な青年に成長しており、天晴れです。

そんな彼が現代の進化した、アニメーション離れした写実的な風景のなかで、その才能と身のこなしを十二分に発揮してくれます。　ファーストガンダムから４０年近くたった現代においていまもなおリアルタイムで映画館の大スクリーンで彼らの活躍を観れることの幸せを今更ながらに感じながら、今後の展開がいまから気になるところです。

ひとつ気になるのはタイトルにある「閃光」という言葉です。　強く鋭く輝いたものの、短くあっという間に散っていくという印象の言葉であり、彼の人生がそうでないことを念願し、今後も末永くハサウェイの活躍を見守っていきたいものです。

 本作をまだまだ寒さが身に凍みるとある一月の休日にT-Joy東広島にて鑑賞してきました。

本作の原作は、わたしが小学生のときに日本テレビ系列で日曜夜８時から１時間番組でした。当時はこの時間枠で「俺は男だ」「飛び出せ青春」といった高校生の物語が放映されていました。　小学生だったわたしもいつか自分も成長したら、そういう世界が待っているに違いないという想いで楽しく観ていた記憶があります。

その流れのなかでなんとなく始まった「俺たちの旅」はそれまでの高校生活の物語から大学生ふたりと社会人ひとりのどちらかと言えば大人の物語であり、本放送のときはさほど印象に残らずに終わっていました。

それから数年たちわたしも中学に上がり、ふとなんとなく夕方５時からのテレビ再放送で再び出会いました。　そこでは本放送のときに印象に残らなかった、東京での明日を知れぬ放浪的生活がなかなか味があり、ゆったりと悠大なテーマソング「ただお前がいい」（小椋佳作曲）をバックに毎回エンディングに綴られる青春の教訓的矜持も、思春期に入った中学生のこころのどこかを軽くノックした結果、月曜日から金曜日と連続的になんとなく見通し、いつか自分もこんな大学生活を送れたらいいのに・・・なんて思ったような記憶があります。　

本作はそんな大人になりきれない半分大人・半分子どもだった当時の３人が５０年後どんな大人になっているかという物語です。　子どもの頃に憧れながら観ていたカースケ、オメダ、グズ六たちが、それなりに社会の枠のなかで、地域の礎的な存在になっていることに「ふーむ・・そう来たか～」という感慨も持ちながら、かつて身も心も若かった彼らが、身はともかく、こころはいまも若々しく生きていることが表現されていることに勇気を得ました。　彼らを含めていまもかつての若者たち（　岡田奈々さんは相変わらずキュートでびっくりしました　）が年月を通してしっかりと成長し、それぞれの形で社会で機能していることには強く共感しました。

わたしもかれらよりは一世代以上下の世代なのですが、身は年を経ても、こころはいつまでも３０歳ぐらいで生きていこうという密かな決意？・・をしながら、ホクホクとした気持ちで帰路に着きました。